洞察力& Learning to Dance

洞察力is invented

舞蹈工作室向古巴发送两位教师,看看新开业的经济中是否有市场。在第一次晚上说:“这个市场是绝望的,一个人叫他的老板。每个人都已经跳舞了莎莎。“

其他教练晚些时候呼叫。 “我们有一个惊人的商业机会!”他说。 “每个人都跳舞莎莎,但没有人跳舞华尔兹。”

对于看到每个人跳舞莎莎的舞蹈教练,一切都指向缺陷。对于那些看来没有人跳舞华尔兹的其他教练,同样的情景指出了机会。两者都看到了相同的客观世界,但他们不同的观点创造了不同的看法,告诉两个不同的故事。事实上,所有的生活都以这种方式来到了我们。所有生活都是我们告诉我们的故事,我们有机会写叙述。

这种现象的根源很深,但出于这篇文章的目的,我们对观点的透视如何影响我们与客户的关系,无论是我们教导他们的能力和学习能力。

 

美国的舞蹈不是一个普遍的消遣,但每个人似乎都有强烈的感受,以及他们是否是一个“舞者”。许多客户在宴会厅舞蹈芝加哥走进门口的首次说“我不是一个好舞者”或“我不喜欢跳舞”,但他们旁边没有经验跳舞。当我们问为什么他们觉得这样做时,我们经常听到,“我不知道。我只是不擅长它。“

那么为什么这么做?

主要是,我们不重视舞蹈作为文化,因此,儿童没有教授舞蹈。实际上,儿童,至少所谓的“聪明的”,被告知避免艺术或给予他们最小的关注。正如肯·罗宾逊爵士把它放在了 最受欢迎的TED谈话 所有时间:我们正在教育人们摆脱创造性的能力。在层次结构的顶部 学习是数学,科学和语言,底部是艺术(以及在艺术等级,舞蹈在底部)。基本上,我们正在做的是教育孩子成为科学家。而且,在这样做时,我们教他们犯错误是他们可以制造的最糟糕的事情。毕竟,一个错误,导致错误的答案。一个错误意味着你错了。在艺术中​​,“错误”不是白话的一部分。 这并不是说犯错误是创造力,而是错误(或意外的结果,因为我们想到他们)是创造性进程的重要组成部分 - 以及任何学习过程。学习舞蹈要求人们不要避免右边和错误的概念,这不是大多数人学习的技能。

作为舞蹈教练,我们经常出现对此需要正确的。 “我做到了吗?”是一个常见的问题,具有积极答案的潜在希望。我们只能说,“好吧,是的,这是一个正确的版本。”因为在跳舞时,不可能做到“正确的事情。”舞蹈是关于自我表达,不适合规范 - 至少我们教导它。我们作为舞蹈教师的目标是提醒我们的学生初步接受“失败”和好奇心; “我做到了吗?”当他/她学习走路时,不会穿过孩子的头!一个孩子走路的孩子只是对探索这一新领域的好奇。我们的工作是让我们的客户摆脱他们的教育尘埃,并重新安排学习过程 - 重新发现它意味着创造性的东西。

不仅我们的文化和教育体系强调了正确性的必要性,它们也强调了与人群共混的必要性。我们教导了拟合的价值,致力于社会的成功标准,而不是表达我们作为个人的人,并使我们自己的实现生活的想法。所以我们不仅吓坏了这一点,我们也远远不到我们的舒适区外面,并尝试一些新的东西。我们都限制了自己的潜力,而不是因为我们有理由相信我们无法安全,而是因为我们害怕尝试。

我们都经历了古老的学校,高中和大学时代的羞耻感。场景如下所示:老师提示任何人都可以选择任何人来回答董事会的问题。立即,每个人都沉入他们的椅子上。 “不要接我。请不要接我“是我们在我们的头脑中说的。我们吓坏了我们在人群中挑选出来,被迫起床,并且有脆弱,因为我们可能会弄错了。然后老师选择某人 - 幸运的是不是你。所选的人走到了董事会,开始涂鸦答案,大约十秒钟进入他们的过程中,老师突然停止了选定的一个。他们错了。她要求他们坐下来给下一个学生有机会回答这个问题。选择的人感到羞耻,愚蠢和无法行驶,课堂上的每个人都感觉更害怕错了。

 

 

当新生穿过我们的门时,他们通常会害怕他们是坏舞者,他们无法学习跳舞。跳舞,特别是在人面前,是一个脆弱的活动。它迫使你离开你的头,自由表达自己,并且不完善。大多数人第一次走进工作室,从未接近学习舞蹈,因为他们太害怕了。作为舞蹈教练,我们意识到这个问题并不是他们认为他们是糟糕的舞者;这让他们允许这种信念瘫痪成为良好舞者甚至试图跳舞的可能性。羞耻和恐惧是强大的动力。他们认为遏制学习过程并让人们成为最佳自我的看法。

除了羞耻和恐惧之外,还有其他因素让人们跳舞或参加舞蹈课程。最令人惊讶的是 共情 - 是的,我们用来互相相关的所有重要事情并建立债券。同理心,或者能够想象另一个人的经历,并以自己的生活重新创造这种经历的影响,使我们能够创造持久的债券和支持感。在这种情况下,这种正质量下降的情况下,我们的能力超出了其他人的负面经历的范围。例如:你的朋友告诉你他们最近给出了新工作的演讲。这是一种可怕的体验,充满了不舒服的沉默和不受支持的冲压线。当你听到这个故事时,你会立即充满了不适,除非你对你在人群面前的能力有着预先存在的信心,否则你可能不会同意在没有朋友的故事的情况下随时给演讲去提醒。在与您的朋友同意时,这种体验无意识地影响了您以消极方式对公众发言的看法。

 

那么我们在反对什么?我们不仅争取个人对舞蹈的看法。我们正试图重塑每个人互动的人的舞蹈经历:堂兄在他们的婚礼当天看着他们的第一次舞蹈观看蹒跚,那个告诉他们关于她尴尬的中学舞蹈,坐在家里的叔叔事件,简单地说“我不跳舞”。通过倾听和参与别人的舞蹈故事,我们无意识地为自己制定限制以及我们如何跳舞。我们正在培养舞蹈的小概念,让他们成长,即使我们没有证据支持它。

 

此外,研究表明,当我们对另一个人的情况感到同情时,我们倾向于 镜子他们的侵蚀 为了看起来,仿佛我们正在进行级别,向该人提供额外的舒适感。这不是我们对他们感到悲伤,然后抓住悲伤的身体。事实上,我们实际上采取了我们认为成为一个悲伤的人的物理性质,然后将信号发送给我们的大脑注册压力和悲伤。

我们从身体发挥作用到大脑,而不是其他方式,因为大多数人都会假设。

 

在2013年雅法的TEDX谈话中,Tel Shafer讲述了一个遇到灰熊的故事,同时沿着踪迹慢跑。她记得她的心脏开始比赛,她的血液冲向她的肌肉准备她逃跑。我相信我们都可以想象这种恐怖的感觉。生存在我们立即想要保护自己,所以我们闭上了自己,以避免受伤。这是这种肢体语言,实际上将信号发送给您的大脑导致恐惧感。

在一个 学习达娜卡尼合作 在2010年的UC Berkley of 2010年,研究人员进一步测试了这种理论,即身体运动和姿势会影响我们的情绪。研究发现,反映置信度的姿势增加了大脑中睾酮水平,并降低了皮质醇水平。睾酮是一种与自信相关的激素,而皮质醇是与压力相关的激素。

 

在她的TEDX谈话中,Shafer分享了一项研究的结果,她进行的,她在其中坐在蹲伏和守卫位置(类似于在电脑屏幕前输入的位置)两分钟。该研究表明,在此职位的两分钟后,这些受试者的皮质醇水平显着增加。

我们作为舞蹈教师的斗争是我们的许多学生在工作日结束时走进了这类八个小时或更长时间。当我们看到它们时,他们不仅受到他们对舞蹈的负面偏见(以及他们对他们所爱的舞蹈故事的同理心)严重影响,而且他们潜意识地释放了整个一天的大脑水平的皮质醇水平,使得学习新技能的概念更加紧张。

当我们在舞蹈中倾听我们的先入为主的概念和我们的朋友和家人在舞蹈失败的故事时,我们立即有身体反应来保护自己。问题是,我们现在必须对抗物质对我们的情绪的影响。当您允许自己关闭以保护自己免受学习这项新技能时,您只是喂养您的恐惧感。如果我们可以学会开辟我们的肢体语言和方法与兴奋和喜悦的物理信号一起跳舞,那么我们将在学习过程中更快乐,更成功。

我们旨在改变我们教导的每个人的看法。但我们如何建立经验,并引导学生相信他们有能力成为伟大的舞者?

我们改变了对舞蹈的看法以及它如何符合他们的个性和生活方式。我们分享我们的信念,即舞蹈是关于表达你的人,而不是拟合成模具。

我们意识到跳舞,更具体地说在人面前,是一种可怕的方法。我们的学生已经通过行走并努力来推动自己,所以我们为他们的努力鼓掌。我们给他们一个支持性的环境,我们看着他们茁壮成长。蒂姆·摩天,一个生产力大师,他在他的TED谈话中, 粉碎恐惧,学习任何东西,“生活中的最佳成果往往被虚假构建和未经测试的假设被搁置。”我们帮助我们的学生粉碎这些虚假的构造,我们的文化已经建立了周围的舞蹈,尝试新事物和定义成功,我们帮助他们测试了这些未经测试的假设,这些预期失败。帮助我们的学生改变他们对自己的看法,他们的潜力往往是学习过程的第一步。

在宴会厅舞蹈芝加哥,我们正努力通过强调那些具有积极体验的感受来造福学生所爱的人的负面经验。我们正试图抵消这些负面冲动,并展开了价值而不担心失败的价值观的新视角。通过改变个人观点,我们正在慢慢影响那个人的社交圈中的每个人。

如果你是害怕舞蹈或对人们面前担心的人,通过提出一些简单的问题,发现您所做的假设或您的透视,或者认为是什么样的问题:

我告诉自己的故事是什么导致这些负面情绪?

我对我周围的人,地点或事物做出了什么假设,导致我在这种负面光线中看到世界?

我周围的人是如何影响这种负面感知?

我是如何体现这种看法的?

 

当您对这些问题中的任何一个都有两个答案或两个时,请问自己:

我现在可能发明的故事会给我一个我想要生活的力量和信心吗?

我可以做什么假设,这将改变我如何看到这种情况的框架?

我在哪里可以找到将促进积极的情况的人?

如何改变我的身体,更好地投射我想要的方式?

然后,您可以开始创建支持可能性寿命的框架的过程!